心总是最痛的时候复苏，爱总是最深的时候落幕。
扶摸着熟悉又陌生的古琴，苏洋心里涌出了爷爷的影子，他对奶奶说：“想当年，我因正处于青春叛逆期，爷爷总是教我弹琴心手合一，手法要正统。我就反其道而行，我试着一些古怪的指法，意想不到了无心栽柳柳成阴。当我练成了别人无法超越的十指反扣法。爷爷惊讶地叹息：这才是中国古琴的琴魂！
当年我用十指反扣法处理的高潮部分，曾令爷爷听后老泪纵横，而爷爷教会我那些技巧在经过我改进后，其表现手法更加淋漓尽致。
爷爷生前曾推荐我到中国古琴研究院。终因我的喜欢的是电脑软件工程。气得爷爷恨铁不成钢，带着遗憾离开他深爱的古琴，永远地离开了我。
其实这首《飞越》那种高难度的章段对我来说已是游刃有余。
纵观巜飞越》全曲，人们更多对它的理解是激昂与慷概。但我对《飞越》更多的理解是：它所先是一首带有杀伐气息的乐曲，它的气势，能聂人心魂。
而巜飞越》的另一神奇之处就是：它能激发出弹琴人内心最深处的愤怒，而且它让你把那种愤怒宣泄出去。
《飞越》的曲作者已经无法考证，我知道，它是从古代墓穴考古发掘整理出来的乐曲，以至归属于宫中之乐曲。但是观察其中的旋律内涵，它应该是表达战争场景的曲作，作者应该是一位久经战阵沙场的将军，因为它所表达的气势与杀戮的场景是没有经历过生命洗礼的人无法理解表达的。己致《飞越》仍然是一曲有众多争议的作品。但是它所展现那气势恢弘的意镜和刹气，是任何作品都望尘莫及的。”
苏洋说完，便手扶琴弦，闭上眼睛，想着一路走来的艰辛，想着与赖斯一起的情景，想着在大海漂泊中的绝望。我苏洋一下就找到了那种《飞越》乐章所要表现的压抑的愤怒，而这琴弦就是这种压抑的愤怒宣泄口。
暴风雨般的旋律似暴布，像风暴顷泻而来，如诉如泣的过渡，似千军万马恕吼的愤怒。又像热恋情侣的缠绵，苏洋把前半部分的《飞越》展示得淋漓尽致。
此刻，苏洋并不知道，这幢别墅围墙外已经聚集了一些路人，他们的脸上充满了惊呀，但更多的是对中国古琴所表达出来的韵味是如此磅礴的气势所震撼和折服。
就座在旁边的奶奶和赖茜，从她俩人瞪着的眼睛，张大的嘴巴中读出了对这种旋律的震撼与惊喜的情度。也许他们都会大喊：原来所认知的中国古琴所有的理解和印象，就在这一刻通通被击得粉碎。原来认知的中国古琴只是闺中玩物，而此刻已超越了钢琴在音乐中奢侈的位置。都有相见恨晚之感。
看到这不起眼的中国古琴，能弹奏出如此波澜壮阔，杀伐慷慨的气氛，赖茜这个号称音乐才女的姑娘她确实感受出来了，她只是想不明白：这魔幻般的演奏技巧是如何练就的呢？她感觉自己弹奏的中国古琴已经天衣无缝了。的确，她专程花了两年的时间，到中国专修古琴的弹奏技巧，也是获得了最高音乐学府授予的高等级八级古琴演奏大师证书。但她的弹奏技巧和现在这一曲相比根本就是一个没有灵魂的皮襄而已。
而奶奶作为音乐学院的教授，她不论基础理论，还是即兴创作，从乐器钢琴演奏，到作词作曲都在巅峰的状态，她心比天高在众多音乐泰斗面前，没有谁能盖住她那锋芒的气场。也从没有人能征服她高傲的心。此刻，她才知道仰望一种超越自己的技艺，其实也是一种幸福，更是是一个粉丝对偶像崇拜，那种能够包容他一切对与错的情怀……
古琴的旋律进入了第二章。如泣如诉的缠绵，把主旋律与和弦的结合方式令人耳目一新，大量的快速递进的切换令观众如痴如醉。
我看到奶奶和赖茜闭目陶醉的神情，苏洋知道她读懂了旋律进入愤怒之前所挣扎的排怀，读懂了即将飞越愤怒杀伐前的黑暗与暂时的宁静。读懂了一种风雨欲来之前压溢的自然流露。
一阵低调而奢华的旋律渐渐远去，从天际而来的滚滚洪流般逼近的万马奔腾迎面袭来，复杂而铿锵的主旋律再度响起。如水如梦如幻的和弦缠绵悱恻。变幻莫测的指尖轻挑细划，结实有力的反掌碰击敲拍，把横刀立马的万丈毫情表现得丝丝入扣，那提刀冲杀的斯喊，策马奔腾的气势把巜飞越》推向了高潮。远处的战鼓雷鸣，近身肉搏的马蹄声声无一不诠释着古琴登峰造极的磅礴气势。
奶奶像是少女一样，兴奋地飞速记录着《飞越》给她带来的源源不断的灵感。当旋律进入了高潮部分，她举在眉间的速记笔早已掉了，而他还保持着拿笔待写的愣立状态，张嘴结舌的特写萌态。
此刻，赖茜己站了起来，并握紧拳头，无需质疑，她己经不知不觉融入了我的音域世界。她好像能看到我站在高山之巅仰天怒吼的场面。那是多么的悲壮，多么的伤心，又是多么的毫迈。如同聂政刺韩王，靳柯刺秦王一样的落寞伤感……
琴声呜咽地继续。别墅外面的听众越来越多，交通警察也过来维持秩序，警察也是纳闷：平时这里也有琴声呀？干嘛今天的琴声就这么聂人心魂？而且聚集了那么多的群众？