冯晓刚说得口干舌燥，可是发现宋铮除了一开始问了两句之后，就一直一言不发的，心里不禁纳闷。
“嘿！我这都说了半晌了，你到底什么意思啊！？”
宋铮闻言，不禁暗自苦笑，还能是什么意思啊！？
明知道是个坑，难道他还能还大着胆子，义无反顾的往里跳，真要是那样，他得傻到什么程度。
宋铮确实盼着能和冯晓刚合作，事实上，他找华谊兄弟合作《飓风营救》，一方面是为了分担风险，另外一方面就是想逼着冯晓刚来找他合作。
可问题是，宋铮从一开始就没想着，在《夜宴》这破片子里掺和啊！
宋铮想和冯晓刚合作，那是为了打响工作室的名头，赚钱当然也很重要，他可不想犯傻，往火坑里跳。
冯晓刚之前的作品能够部部大卖，在于他能将一个简单的故事讲得饶有趣味，语言的生动幽默，以及生活的小感悟，让观众心领神会的暗自偷笑。
不过如果真的把这种小聪明放到一个有着庞大架构的悲剧故事中，显然会立刻失去了原本的作用，反而带来适得其反的效果。
《夜宴》是一出悲剧，可是却有着令观众笑场的功能，宋铮上辈子在看《夜宴》时，只能努力避免发笑，不过还是偶有难忍之处，这问题究竟出在哪儿？
这部电影到处都是毛病，最重大的硬伤就是台词，整部电影看下来，宋铮几乎能够从中品味到莎士比亚戏剧、冯式贺岁片、现代诗化流行语、半文半白多种语境，如此多风格化的语言出现在同一部电影作品，又怎么能不发笑。
类似于“你贵为皇后，母仪天下，睡觉时候还蹬被子！”的对白成了观众额外的笑料。
整部影片语言风格的不统一，对影片整体风格的确立是致命伤，而不统一性同样也存在于影片的许多方面。
前世《夜宴》上映之后，冯晓刚曾说过，《夜宴》是借鉴了莎士比亚的名剧《哈姆雷特》，那么如果让这个西化的故事，完全按莎剧风格演绎也无不可，可影片偏偏却有些贪多嚼不烂，又是吸收西方的宫廷故事，又是将日本电影元素溶入到影片之中，武士道的剖腹和舞蹈的日本能剧化，这些倒底对影片有多少补益，中华古装外壳下又有多少自己的文化内核。
既然说中国大片都爱学习借鉴黑泽明，那么不妨来看看黑泽明的代表作品《乱》，同样是改编自莎剧的《李尔王》，打开后却是一幅没有多少西化痕迹的日本战国画卷。
可是冯晓刚在《夜宴》中表达出的时而文艺，时而世俗的风格，向多种异域文化的模仿拼凑，显然难以建立本位文化的特色，使人难以读到多少历史的味道，画面能够达到的也只是形似而已。
拍电影当然可以借一个框架，不过往里填充的还得是自己的东西，需要有自己的感悟和思考。
冯晓刚在《夜宴》中想表达的是欲望、爱情、仇恨，他将《哈姆雷特》的故事进行了扩展，让皇帝、皇后与太子之间形成了三角关系，也让皇后、青女与太子间形成另一个三角。
中肯的说，冯晓刚讲故事的能力要强于张仪谋和陈恺歌，影片故事的发展在绝大部分时间还算是顺畅的，比之《十面埋伏》、《无极》的纰漏百出，《夜宴》的故事勉强算是比较象样了。
只是故事推进到结尾夜宴时，却没有能激发出应有的高.潮，而只是一具具尸体的累加，尤其是皇帝的饮毒自尽更是缺少说服力。